Filho do publicitário e artista plástico Laerte Agnelli, ele nem mesmo sabe precisar quando se deu conta de sua vocação para a área, que lhe rendeu os mais cobiçados prêmios nacionais e internacionais do setor.

“Desde que me conheço por gente, fui treinado para ser diretor de arte. Costumo dizer que minha infância e adolescência, assim como a de meu irmão, Ulisses, foram um grande curso de publicidade e propaganda”, revela Jarbas Agnelli, que, de tanto freqüentar as agências em que seu pai trabalhava, acabou aceitando um estágio na antiga MPM, onde, aos 20 anos, foi contratado como ilustrador do departamento de merchandising.

Apesar do talento na veia e de sua predisposição em doar esse sangue à atividade, o atual proprietário do AD Studio atribui seu prestígio profissional à sorte de ter tido a oportunidade de conviver com os mais consagrados profissionais da área.

Ainda em 1984, a DPZ lhe abriu as portas de seu estúdio, onde ingressou como ilustrador. Bastou apenas um ano na turma do Zaragoza para que fosse promovido a diretor de arte. “Lá estavam Neil Ferreira, Tomas Lorente, Cláudio Deckes, Nelo Pimentel... Fora que, no andar de baixo, trabalhavam Washington Olivetto e Gabriel Zellmeister, meus futuros patrões. A publicidade brasileira estava em seu auge de glamour e premiações internacionais”, rememora.

Como não poderia deixar de ser, sua entrada na então W/GGK marcou um novo capítulo em sua carreira. “Nem é preciso dizer o que estava acontecendo em 1988 na vida do Washington e do Gabriel, que, desde o início, viram mais em mim do que eu mesmo via. Contas milionárias, prêmios a rodo, trabalhos geniais. Lá fiquei 13 anos, ao lado de pessoas incríveis, como Marcelo Pires, Tetê Pacheco, Tomas Lorente, Camila Franco, Alexandre Machado, Ricardo Freire, Rodrigo Leão, Newton Bento, Kelio Rodrigues, Nizan Guanaes, Roberto Cipolla, Stalimir Vieira, Ruy Lindenberg e Celso Loducca, entre tantos outros.”

Em 2001, Agnelli se viu trabalhando na W/Brasil, cercado pelos prêmios que faturou com filmes que ele mesmo havia produzido, em casa, com trilha e tudo. A essa altura, sua casa já era praticamente uma produtora, freqüentada por amigos que lá trabalhavam dia e noite na produção de videoclipes para o Pato Fu, Rappa e, é claro, a banda de música eletrônica AD, integrada pelo duo Agnelli (tecladista) e Denuzzo (guitarrista e baixista).

Seus múltiplos talentos geraram, contudo, algumas desafinações na vida prática. “Nos últimos anos de W/, costumava trabalhar a noite toda e chegar à agência lá pela hora do almoço. Uma bagunça”, reconhece. Era o momento de apurar não apenas seu teclado, mas sua própria carreira.

Tudo ao mesmo tempo agora

Dessa forma, optou por desligar-se da W/Brasil e oficializar a atuação do AD Studio, cujo nome, embora remeta ao “advertising”, na verdade reforça o de sua banda. E, com ele, vem tocando e assinando os projetos mais inusitados, que reúnem animação, fotografia e, como era de se esperar, muita música.
“O AD nasceu como uma extensão das coisas que gosto de fazer. Agrega, em um mesmo espaço físico, produção, pós-produção e som. Somos únicos nesse ponto”, promove Agnelli, que concebeu esse espaço para abrigar seu estilo próprio de trabalho, definido por ele como “tudo ao mesmo tempo agora”.
Como todas as produtoras, o AD Studio conta com um departamento de produção e de atendimento. Da mesma forma que algumas, possui uma área de pós-produção, responsável por efeitos especiais, animação em 2D, 3D, motion design e stop motion. Contudo, como nenhuma outra do mercado, disponibiliza aos clientes um departamento de áudio, regido pelo maestro Waldo Denuzzo, bem como pela executiva de atendimento Cris Tomazelli.

No total, 30 profissionais encarregam-se de dar a afinação necessária aos comerciais idealizados pelas principais agências de São Paulo e Rio de Janeiro para clientes como Bradesco, Claro, Coca-Cola, Itaú, Motorola, Nokia, Skol, Terra, TIM, Topper e Visa, entre muitos outros.

A diversidade de estilos, fruto do experimentalismo e da intuição, nos quais Agnelli sempre apoiou seus projetos, é outro diferencial competitivo do AD Studio, que responde, apenas para citar dois trabalhos recentes e de dimensões distintas, pela execução do comercial “Mala”, veiculado pelo Itaú e produzido em stop motion somente com fotografias; e “Encaixe”, superprodução assinada pelo portal Terra, que envolveu um cenário mecânico computadorizado de duas toneladas.

Na visão vanguardista de Agnelli, a velocidade das mudanças continuará cada vez mais alta. “Hoje, a produção para TV se confunde com a produção para Hollywood. A internet está virando TV. Os games vendem mais que filmes. É difícil prever o que sairá dessa mistura, mas o que quer que saia durará pouco, porque tudo é mutante. Portanto, mais do que nunca, precisamos nos reinventar”, sugere, revelando uma insaciável sede de inovação. A mesma, aliás, que já lhe rendeu diversos Leões, Ojos, Clios e até um Grand Clio (o único já concedido a um brasileiro), destaques em praticamente todos os festivais nacionais voltados à área, além de cinco prêmios no VMB da MTV. Isso sem falar que o AD Studio levou o título de “Produtora do Ano” no Festival da ABP, e Agnelli, o de “Diretor de Animação” na primeira edição do “Melhores do Mercado”, recém-promovida pelo Clube de Criação de São Paulo. Está no sangue.